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創(chuàng)作中的劉波。受訪者供圖

錢學(xué)森先生畫像

黃旭華先生畫像

孫家棟先生畫像

2020年從年頭到年尾，中國藝術(shù)研究院國家一級美術(shù)師劉波完成了112幅我國各個領(lǐng)域杰出人士的肖像創(chuàng)作，以致敬百年來在科技、文學(xué)、教育、藝術(shù)、醫(yī)學(xué)等領(lǐng)域取得重要成就的大師們。加上此前創(chuàng)作的十幅作品，共完成122幅。肖像每幅高2.2米，寬0.77米，接近或達到真人大小。作品均采用水墨畫風(fēng)，只在面部和雙手略施淡赭，題贊頗具古風(fēng)，根據(jù)不同人物，分別采用了絕句、律詩、長短句和曲等形式。作品受到大師本人或其家人、學(xué)生、傳人的關(guān)注，不少人給劉波回信或題詞表示感謝，高度評價人物造像和詩詞創(chuàng)作。本報記者近日對劉波進行了專訪。

　　記者：今年是中國共產(chǎn)黨建黨百年，剛剛過去的2020年，人類又經(jīng)歷了新冠肺炎疫情的劫難，您作為一位畫家，創(chuàng)作這個系列畫作的初衷是什么？

　　劉波：我內(nèi)心一直在醞釀創(chuàng)作共和國各個領(lǐng)域杰出人士肖像。來自各領(lǐng)域的大師巨匠所創(chuàng)造的功績并身體力行垂范后人，時時影響著我們。去年新冠肺炎疫情期間，特別是初期，大家對疫情沒有任何心理準(zhǔn)備，每天看著不斷更新的患病人數(shù)數(shù)據(jù)，內(nèi)心非常焦急，從那時起，我正式開始了這個系列的創(chuàng)作。通過閱讀大量文獻，用自己熟悉的水墨語言和詩詞來為大師們造像題贊，我的內(nèi)心漸漸平靜下來，找到了可以安放的地方，沉浸在與前輩“對話”的過程中。后來，接受大型人物傳記紀(jì)錄片《百年巨匠》攝制組的邀請，我創(chuàng)作了全部一百位巨匠的肖像。

　　這一過程，既是疫情下對個人精神的救贖，更是整體精神境界的洗禮和升華，內(nèi)心的感受與平時創(chuàng)作是不一樣的。因為，沒有一個人是隨隨便便成功的，每位大師背后，都有非常特殊的才情、機緣、環(huán)境和磨礪，這些因素，共同成就了他們的人生。這種發(fā)掘的過程，本身就是對自己最好的心靈觀照。

　　伴隨著1921年中國共產(chǎn)黨的成立，中華民族走過了百年歷程，而這百年，也正是中華民族克服重重困難、不斷艱苦奮斗、不斷創(chuàng)造輝煌的一百年。創(chuàng)作百位杰出人士的肖像，也是我作為一位畫家，用自己的方式向黨的百歲生日致敬。

　　記者：創(chuàng)作過程中，在繪畫手法上有何傳承與創(chuàng)新？

　　劉波：中國古典審美，從中國古典思想的基礎(chǔ)上發(fā)展起來，逐漸形成重感悟，輕理性；尚含蓄，忌直露；多象征，少實寫的傳統(tǒng)。中國水墨畫，講究筆墨的獨立價值和整體畫面的詩意傳達。在這個意義上，現(xiàn)實人物造像如何繼承這些優(yōu)秀傳統(tǒng)，并且在畫面上達到新的和諧，是這一批人物造像所要嘗試解決的問題。

　　我在這個方面努力實踐，把中國畫所強調(diào)的筆墨獨立審美價值最大限度地保存和發(fā)揚，線條不僅僅塑造形象，還需要在運筆的節(jié)奏、形態(tài)上有所表現(xiàn)。在具體表達三維空間形象的過程中，還嘗試著借助和轉(zhuǎn)化光影要素為筆墨語言，在中西繪畫語言的融合中做出一些探索。

　　記者：您選擇人物的標(biāo)準(zhǔn)是什么？所選人物的哪些精神給您留下了深刻印象？

　　劉波：我的創(chuàng)作從獲得共和國勛章或者國家最高科技獎等榮譽的科學(xué)家開始。2000年設(shè)立國家最高科技獎以來 ，已經(jīng)有數(shù)十位科學(xué)家獲此殊榮，每一個人背后都是坎坷的奮斗歷程和沉甸甸的科學(xué)成就。建國初期響應(yīng)祖國號召毅然回國的老一輩科學(xué)家們，不但作出了卓越貢獻，更有廣為傳頌、家喻戶曉的感人事跡，一直激勵著我們。錢學(xué)森先生回到一窮二白的祖國，完全從零開始鑄造大國重器，那種困難難以想象；鄧稼先先生，不顧危險去收集核試驗數(shù)據(jù)，遭到了致命的核輻射，每次看到這個故事，我都非常感動，希望通過畫像這種方式，表達埋藏已久的感動。

　　人物創(chuàng)作出來以后，又收獲了許多感動。比如，核潛艇之父黃旭華先生和衛(wèi)星之父孫家棟先生，看到畫像和題詩后，都欣然回信，除了稱贊畫像傳神之外，還肯定了詩寫得貼切有氣勢。這一方面可以感受到老一輩學(xué)人獎掖后進的高風(fēng)，另外也說明他們那一輩知識分子，雖然從事科學(xué)研究，對于人文領(lǐng)域也多有關(guān)注并且有自己的見解。這樣的學(xué)人，氣象豐沛，心懷天下。

　　此外，像文學(xué)界、教育界、藝術(shù)界、醫(yī)學(xué)界等，都有許多令后世仰望的大師，為他們造像題贊，對我而言，是一次非常好的心靈旅程。

　　記者：您為何選取“古詩詞+繪畫+書法”的形式？在中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)的傳承和發(fā)揚方面，您有什么具體的體會？特別是針對年輕一代，如何用傳統(tǒng)文化豐厚的養(yǎng)分來影響他們？

　　劉波：詩書畫是中國傳統(tǒng)文人畫的基本構(gòu)成要素。在這次造像中，除了水墨肖像之外，我把對大師們的贊頌，用古典詩詞的形式來表現(xiàn)。這主要基于兩點：一是畫贊一般在古代都采用韻文的形式，顯得古雅，古詩文豐富而含蓄的表達方式，和畫贊這種形式非常協(xié)調(diào)。另外，我跟隨導(dǎo)師范曾先生和葉嘉瑩教授學(xué)習(xí)古典詩文20多年，在古詩詞賞析和創(chuàng)作上有一些積累，此次為大師造像，很自然想到用古典詩詞的形式來題贊。至于題寫在畫上的書法，我基本是根據(jù)對不同人物的理解，選取最適合的字體來題寫。對于不同書體的認(rèn)知，來源于我長期對金石碑拓的關(guān)注和學(xué)習(xí)。例如，為現(xiàn)代文學(xué)家提贊，我一般用隸書或者楷書甚至行書等比較接近現(xiàn)代人審美的書體；而為國學(xué)家、戲劇大師、藝術(shù)家們提贊，大多采用篆書，在篆書里面，又有甲骨、大篆和小篆的區(qū)別。一方面是形式和內(nèi)容盡可能協(xié)調(diào)，另外也是追求形式上的變化。

　　年輕一代生活在物質(zhì)比較富足的時代，同時也是信息發(fā)達的時代。而傳統(tǒng)文化又是一個豐厚而復(fù)雜的綜合體，里面有精華也有糟粕，如何來選擇，就成為重要的問題。目前，國家提倡讓藏品活起來，各大博物館、美術(shù)館、圖書館紛紛響應(yīng)，把最經(jīng)典的藏品面向公眾開放，博物館、美術(shù)館、圖書館里的展陳做得越來越好，年輕人多進博物館、美術(shù)館、圖書館，用含蘊著大道的經(jīng)典藏品來陶冶性情，豐富認(rèn)知，潛移默化就會提升。

　　記者：您覺得這系列作品符合了年輕人的哪些審美訴求？

　　劉波：在創(chuàng)作的過程中，我盡力嘗試不同的表現(xiàn)手法，盡可能不要手法單一，否則作品放在一起會感覺乏味。但是一個人的能力總是有局限的，長期以來形成的繪畫習(xí)慣，以及這一批題材對于水墨自由表現(xiàn)的限制等等，都會和前面的想法形成矛盾。從我自身來說，一方面，我不會回避西洋繪畫有益的成分對于準(zhǔn)確表達形象所起的作用，但又不會犧牲筆墨自身的優(yōu)長，單純用筆墨去遷就形象。另一方面，我也會綜合運用水墨的不同表現(xiàn)形式，例如潑墨、積墨、白描等，來表現(xiàn)百位巨匠的形象。

　　對水墨語言的獨立審美價值的追求，可能會對年輕人產(chǎn)生一些影響，讓他們感受到水墨材質(zhì)的獨特趣味和表現(xiàn)形象的種種可能性。

　　記者：這個系列的作品給您本人帶來的最大成長和收獲有哪些？

　　劉波：回顧創(chuàng)作的經(jīng)歷，很多方面都突破了自己以往的格局和能力。例如數(shù)量，我從來沒有集中創(chuàng)作過如此眾多的現(xiàn)實人物肖像和詩詞。還有就是手法，不斷有努力嘗試新的樣式的內(nèi)在需求。但最大的收獲可能來自于畫外，就是受到人物精神感召之后，外化為對藝術(shù)形象的思索和取舍過程，給了我很多啟發(fā)。

　　一般而言，繪畫是視覺語言，尤其這一批巨匠家喻戶曉，識別度很高，外形上畫“像”似乎并不難，但我希望能畫出人物的內(nèi)在精神氣度，而且努力避免概念化和程式化處理。不一定需要特定的說明性的道具或者背景來指示人物，背景純粹空白，這樣就失去了一個依傍，就要在人物的形象本身去做文章。我盡可能從人物留存的各種圖片中仔細(xì)揣摩其習(xí)慣動作所透露出來的性格氣質(zhì)，然后加以表現(xiàn)。單人肖像照片可能會擺拍，有時候集體合影，往往更能透露人物日常的狀態(tài)。經(jīng)常是好幾張照片共同作用，才最終“創(chuàng)造”出來一個新的形象，而這個新的形象，必須從形、神兩方面符合特定的“這一個”而不是“那一個”人物。這個揣摩的過程，訓(xùn)練了我對人物更深層內(nèi)涵的理解和把握。

　　記者：從目前完成的這個系列看來，您認(rèn)為藝術(shù)和生活的關(guān)系是怎樣的？在當(dāng)下，如何用藝術(shù)語言來講好中國故事？

　　劉波：藝術(shù)和生活，是須臾不可離的關(guān)系。從這一批人物造像來談，如果在生活中沒有接觸該領(lǐng)域的人和事，對該領(lǐng)域沒有感受和認(rèn)知，希望畫出人物的內(nèi)在精神很難。藝術(shù)需要對生活感受的概括和提煉，豐富細(xì)膩的生活感受，對解讀、挖掘、捕捉藝術(shù)形象會很有助益。相反，對藝術(shù)形象的準(zhǔn)確理解和深入表達，又會促進對生活的觀察和體驗，兩者相互映照。

　　當(dāng)下，世界各國文明互鑒，交流成為時代主題。中國歷史悠久，文化豐厚，并不缺少故事，我們需要在講故事的方式、方法、技巧上花功夫。《左傳》有言：言之無文，行而不遠。我們今天也提倡用群眾喜聞樂見的形式來傳遞思想。

　　對外用藝術(shù)語言講好中國故事，有很大的空間。動漫是一種方式，音樂是一種方式，舞蹈是一種方式，中國特色的水墨畫也是一種方式。既不要執(zhí)著保守，固步自封，也不要妄自菲薄，迷失自我。持守水墨畫的本體語言，表現(xiàn)當(dāng)代中國人的精神風(fēng)貌和情趣境界，正是講好中國故事的根本。

　　記者：中華文化要走出去，影響更大范圍的人群，您有什么具體的想法和體驗？

　　劉波：中華文化的傳播和影響，其實早就超過我們腳下這片地域。同時，也應(yīng)該看到，中華文化是一個恒變不居的存在，歷代不斷吸納外來營養(yǎng)，磨蕩交融而生發(fā)，從來就不是一個固定的模式，過去不是，現(xiàn)在不是，相信將來也會生生不已。欲文化走出去，其實還是為文所化之人要心懷天下?！皯?yīng)使文藝以人傳，不可人以文藝傳”，弘一大師的這句話是說，有了精彩的人，才能有精彩的文化，也才能有精彩文化的被接納。

　　劉波，字荷生，現(xiàn)供職中國藝術(shù)研究院，國家一級美術(shù)師，碩士研究生導(dǎo)師。中國美術(shù)家協(xié)會會員，第十一、十二屆全國青聯(lián)委員，國家出版基金評委。近十年來，先后應(yīng)邀在加拿大UBC大學(xué)、以色列海法大學(xué)和特拉維夫大學(xué)、韓國濟州漢拿大學(xué)、法國巴黎索邦大學(xué)和博瓦提埃大學(xué)以及加拿大多倫多大學(xué)等地講學(xué)和展覽。

中青報·中青網(wǎng)記者 姜蕾 齊征