作者：楊 侖

　　1979年，東北籍導演王樹忱為中國動畫電影奉上了經典而又壯美的一幕：手持長劍的哪吒袍帶飄飄，白衣勝雪，在凄風苦雨中橫劍自刎，宣告自己對抗父權的結果：肉身雖滅，但獲得了真正的自由。

　　40年后，又一部以哪吒為題材的電影火遍全國，承接了前輩的衣缽。它一次次刷新動畫電影紀錄的時候，不禁讓人想起近年來屢屢被提及的話題：國漫崛起了嗎？

　　我國動畫電影從來不缺乏題材與經典IP。《山海經》《封神演義》等作品無不展現(xiàn)了中國人天馬行空的想象力。近年來，國產動畫著實為人們帶來了許多驚喜，《大圣歸來》《白蛇：緣起》等一批作品，再次讓人對國產動畫充滿了信心。

　　客觀地說，這一批具有代表性的國產動畫有著相當多的共同點：尊重市場，尊重創(chuàng)作規(guī)律，了解消費者尤其是青年人的觀影期待。這集中體現(xiàn)在兩方面：從形式上看，3D技術、大量特效令人眼花繚亂，齊天大圣的浴火歸來、哪吒游玩的驚艷幻境，都形成了強烈的感官沖擊，讓觀眾在視覺上“值回票價”；更值得贊賞的是導演對整體節(jié)奏的把握和具有強烈時代特色的文化解讀。

　　無論是孫悟空還是哪吒，古往今來都存在著多種解讀方式，歸根結底要求創(chuàng)作者對經典文本做出符合時代特征的藝術表達，進而對經典角色重新塑造，使之融入文化的發(fā)展進程之中。

　　當然，如果就此說國漫已經崛起，足以參加世界級別的競爭，還為時尚早。在人物形象的深入挖掘、劇情成熟度上，國產動畫還有長足的進步空間。畢竟中國動畫甚至整個電影工業(yè)的加工流程都還難言完善。《哪吒》的導演就直言，受制于技術的不成熟，他們不得不忍痛取消了靈珠魔珠融合、天崩地裂的大鏡頭。

　　話說回來，對于國漫，我們應保持充分的信心。市場的積極反饋，必然吸引一大批有識之士投身于此產業(yè)。從目前來看，國漫只是一株小火苗，不宜吹毛求疵，抓住細節(jié)瑕疵上綱上線全面否定；但也更不能一味吹噓。我們有足夠大的市場，足夠寬容的觀眾，榜樣案例在前，讓我們一起期待后來者帶來更多驚喜。