孟夏韻

“感謝生命，它對我情深義重/它賜予我雙眸，使黑白分明/能望見夜幕閃爍的繁星/人群中我心愛人的面影……感謝生命，它對我情深義重/它帶給我歡喜和淚水/它教我把幸福從苦難中分離……”

　　比奧萊塔·帕拉被譽為智利“民歌之魂”，這首她自彈自唱、情深意切的《感謝生命》之歌被視作全球最杰出西班牙語歌曲之一。10年前，我在古巴留學(xué)的一次課堂上，古巴老師放起這首在拉美膾炙人口的歌曲。幽怨的曲風(fēng)和感人至深的歌詞，頓時讓課堂寂靜無聲，每個人都沉醉在深情又憂傷的旋律中。歌曲似乎是唱者在感恩生命，又猶如訣別生命的臨終遺言。今年7月，我在智利出差，有幸參觀了比奧萊塔·帕拉博物館，近距離感受了這位集歌手、詩人、作曲家于一身，同時又是民俗家、繪畫家、雕塑家的女性的傳奇人生。

　　比奧萊塔·帕拉1917年出生于智利的中部小城圣卡洛斯。她的父親是小學(xué)音樂教師，她的母親出身農(nóng)家，愛好民俗歌曲，閑暇時常教孩子們唱歌、彈吉他。在父母音樂愛好的熏陶下，帕拉家的孩子們都喜歡彈彈唱唱，經(jīng)常在游戲中模仿鄉(xiāng)村劇團演出。相較于兄弟姐妹，比奧萊塔的音樂天賦更為突出。她七八歲就會彈吉他，9歲能自編簡單的旋律。后來，父親因病去世，為了貼補家用，比奧萊塔開始在各種公共場合唱歌掙錢。充滿質(zhì)感的聲線，多情的演繹，比奧萊塔很快在國內(nèi)樂壇小有名氣，并開始在各大劇院演出。

　　年長比奧萊塔3歲的哥哥尼卡諾爾·帕拉是智利著名詩人，曾多次獲得諾貝爾文學(xué)獎提名。尼卡諾爾對比奧萊塔的藝術(shù)創(chuàng)作有著深刻的影響。在哥哥的鼓勵和建議下，比奧萊塔開始從智利民間音樂中汲取營養(yǎng)。1952年，比奧萊塔踏上搜集民歌的遠(yuǎn)征，足跡幾乎遍及整個智利大地。從高山到海濱，從草原到沙漠，從偏遠(yuǎn)鄉(xiāng)村到城市貧民窟，幾年之中，她搜集和整理了3000多首民歌，其中一些已經(jīng)瀕臨絕跡。比奧萊塔由此從演唱者變成了記錄者和創(chuàng)作者。之后，她被邀請在大學(xué)講座和授課，受到聶魯達(dá)等文人的稱贊，還自己主持了廣播節(jié)目。1955年，比奧萊塔受邀前往華沙國際青年節(jié)演出，之后在巴黎居住兩年。再次回到智利后，比奧萊塔開始熱衷繪畫、織布、雕刻等民俗藝術(shù)的手工創(chuàng)作，成為第一個在法國盧浮宮博物館展出作品的拉美藝術(shù)家。

　　性格上，比奧萊塔是敏感、多情、激進(jìn)的。1960年，經(jīng)過兩次婚姻失敗的比奧萊塔，愛上比自己小近20歲的瑞士歌手吉爾貝·法弗雷，并一直為情所困，直到1967年自殺身亡。比奧萊塔愛得熾烈而動情，毫不保留地釋放內(nèi)心的情感，包括對戀人、家人和自己的孩子。在巴黎生活期間，比奧萊塔得知小女兒患急病而夭折，痛苦萬分，從此生活在無盡的自責(zé)中。此后，比奧萊塔將情感的宣泄都體現(xiàn)在創(chuàng)作的歌曲和畫作上，正如《感謝生命》中的情真意切和憂郁傷感，從旋律和歌詞中不難感受出比奧萊塔生命中有過的歡喜與淚水，幸福與悲傷。

　　為了紀(jì)念這位杰出女性，比奧萊塔·帕拉基金會和比奧萊塔的家人共同創(chuàng)辦了這座博物館，2015年落成揭幕。博物館正門印著比奧萊塔1964年為盧浮宮裝飾藝術(shù)博物館繪制的宣傳織布畫作。一個由紫、黃、紅、黑、綠5色構(gòu)成的長睫毛大眼睛，好似面向世界敞開的心靈窗戶，也代表了比奧萊塔“一顆好奇探索、永不停歇的藝術(shù)心”。如今，這個標(biāo)志成為比奧萊塔·帕拉博物館的館標(biāo)。每當(dāng)走入博物館，工作人員便會給參觀者貼上這個獨特的館標(biāo)。

　　博物館包括展廳、放映廳、教學(xué)廳和圖書館等。沿著盤旋而上的幽深回廊，進(jìn)入第一層以織布畫作為主的展廳。該展廳的主題是“人類獻(xiàn)歌”，畫作展示的多是人類與自然和諧相處的生活圖景。比奧萊塔從小受農(nóng)婦母親的熏陶，學(xué)習(xí)民俗歌曲和縫紉藝術(shù)，而田野和大自然帶給她很多靈感。其中，畫作《奎卡舞蹈》描繪了一對身著傳統(tǒng)服飾在跳智利國舞——奎卡舞的青年；《蒂亞·戈德梅洛》則描繪了詩人蒂亞·戈德梅洛手握吉他在家禽面前彈奏的場景；還有描繪家犬跟隨主人的畫作《男人》，動物與人嬉戲玩耍的《馬戲團》以及紙膜畫《節(jié)日中的孩子》和油畫《日內(nèi)瓦的禮物》等。

　　在地下展廳，收集了比奧萊塔的大部分油畫作品。她用畫筆擺脫了宗教的某些刻板與陳腐，探討生與死、創(chuàng)造與決裂的問題，并發(fā)出精神與社會救贖的呼吁。畫作的風(fēng)格與色彩隨表現(xiàn)主題發(fā)生變化，色調(diào)忽明忽暗，但總體視覺是艷麗、溫暖和舒心的。即便描繪的是沉重主題，畫作的表現(xiàn)手法也給人一種暖暖的希望，甚至有種孩童的調(diào)皮，好似兒童畫，卻又透著成人世界的憂慮。在這里，比奧萊塔的主要音樂作品、繪畫和雕塑作品、生平影像記錄和創(chuàng)作資料等，都充分展現(xiàn)了這位特立獨行的藝術(shù)家俯下身子去創(chuàng)作。

　　放映廳里循環(huán)放映著關(guān)于比奧萊塔創(chuàng)作和生活的紀(jì)錄片。一個畫面中，她正一邊繪畫一邊接受采訪，當(dāng)記者問她如果選擇一種職業(yè)來代表自己，她會怎么選擇？比奧萊塔不假思索地回答道：“我選擇和人們在一起……我選擇畫畫，畫出人性最深層的東西，那些黑暗的、察覺不到的、隱藏在人心靈深處的東西?！弊詺⑶埃葕W萊塔譜寫了《感謝生命》，唱出了生活道路所教給她的人生真諦?！澳銈兊母杓词俏业母瑁蛇@幸福和苦難組成/所有人的歌即是我自己的歌/感謝生命，生命對我情深義重……”今天，在拉丁美洲的任何一個地方，只要響起這個旋律，依然會讓人聽得熱淚盈眶。

（編者注：原文標(biāo)題為《感謝生命之歌》）